A LAS PUERTAS DEL CIELO

Padre Pío de Pietrelcina Capuchino Texto y Pintura Antonio Oteiza

Antonio Oteiza Embil nace en San Sebastián (Gipuzkoa) el 26 de junio de 1926, hijo de Carmen Embil Giner y José Oteiza Lasa. A los diez años, se traslada con su hermano Ignacio a vivir a Orio, donde estudia en el Colegio la Salle de Zarauz. En 1945 entra en el noviciado de los Capuchinos, en Bilbao y comienza a estudiar Filosofía (1946-48) y Teología (1949-52), siendo ordenado sacerdote en Madrid por el obispo Eijo Garay en 1953. Destinado como misionero en Báyamo (Cuba), pasa 5 años en Venezuela y recorre el Orinoco. Allí inicia su carrera como artista realizando sus primeras obras en la década de los 50. De vuelta a Madrid en 1961, plantea a sus superiores dedicarse al arte religioso. Recibe clases durante un mes de manos del escultor Víctor de los Ríos y del pintor de San Fernando Amadeo Roca. Monta un taller en el convento capuchino de Cuatro Caminos (Madrid) y allí crea sus primeras obras, perfectamente figurativas, como corresponde a los criterios de una formación académica. Allí realiza piezas como San Francisco y el lobo, San Francisco y las tórtolas y dos obras acerca de Pau Casals. En estas se aprecia la confluencia o síntesis formal entre las formas redondeadas orgánicas y los planos geométricos nítidos. Antonio va definiendo lentamente su propio estilo. Trabaja madera y piedra. A mediados del mismo año se le da permiso para estudiar arte en La Escuela Internacional de Perusa (Italia). 

A su vuelta, en 1963, Antonio expone en Vitoria con el jesuita Santiago Montes. Durante estos años participa en el movimiento de renovación del arte religioso que promueve el concilio Vaticano II. En octubre de 1964 se ve obligado a desmantelar el taller de Cuatro Caminos, pues es destinado al convento de Capuchinos de Gijón. Allí reanuda la práctica de la cerámica, en la Fábrica de Loza del barrio del Natahoyo. En Gijón quedan muchos trabajos suyos, que ascienden a casi 20 obras. En 1969 pasa un año en Aránzazu con su hermano Jorge, donde trabaja en la obra de la Basílica. Su hermano Jorge es elegido para encabezar la obra junto al arquitecto Saénz de Oiza, los escultores Lucio Muñoz y Eduardo Chillida, los pintores Carlos Pascual de Lara y Néstor Basterrrechea y fray Javier M. de Eulate, autor de las vidrieras. Es la única vez que los dos hermanos trabajarán juntos. En 1970 Antonio vuelve a partir rumbo a Recife (Brasil). Durante tres meses remonta el curso del Amazonas en barca, desde Belén a la cordillera de los Andes, donde escribe Aventurero sin equipaje por el Amazonas. En enero de 1971 es párroco de Angasmarca, en los Andes peruanos, experiencia que le marca y que refleja en su libro “Cartas parroquiales de Angasmarca”. Vuelve a España atravesando el Pacífico, con lo que completa la vuelta al mundo.

 

PROLOGO

Todo parece que se hacía misterio,

todo su interior,

se le hacia misterio al Padre Pío,

misterio para sí mismo.

También para nosotros hoy,

parece que sigue el misterio,

el gran misterio del Padre Pío de Pietrelcina.

Y en la línea de la pintura todavía está sin

aparecer una primera plástica que nos ayude a

visualizar en algo ese misterio que fue el

vivir del Padre Pío.

Hace un tiempo tuve la oportunidad de asistir a

13 lecciones que dio el Padre Elías Cabodevilla,

estudioso del Padre Pío, sobre su vida, y que

por mi parte, ahora vengo a recordar aquí,

en 13 cartones.

− El Padre Pío murió en 1968.

− Vivió 81 años

− Proclamado santo capuchino, San Pío de Pietrelcina, en 2002.

− Nació en Pietrelcina, pero pasó casi todos los años de su vida en

el convento de San Giovanni Rotondo. 

SOY UN MISTERIO PARA MI MISMO

En el cartón 3 manchas, negro, blanco, rojo, y

con ellos sugerir aquel misterio en que

el Padre Pío se creía confuso, vivencias que carecen de

forma, pero muy verdaderas, fuegos de su conciencia,

y eso durante toda su vida,

ya desde su juventud.

La figura en blanco,

con mano ensangrentada,

se traslada,

y el rojo se hace cabeza en su cuerpo negro,

y el Padre parece descolocarse de sí mismo,

a ser un instrumento llevado,

que la luz le proyecta fuera de sí mismo,

algo superior a servirse de él,

ya a no saberse nada de sí mismo 

AL SERVICIO DE LOS HOMBRES

No es posible contar la vida del Padre Pío al

margen de su más íntima realidad, la gracia de

Dios, su presencia constante en su vida.

De igual manera, tampoco al oyente de su vida,

le será posible aceptar tanta realidad, tan

fuera de lo natural,

sin fe religiosa.

El cartón todo en rojo,

se descubren 2 figuras,

o será una que está desdoblada,

algo elevada la que está a la derecha,

un doble fenómeno,

la bilocación,

y la levitación.

Lo esencial será lo rojo,

su vida,

hombre ensangrentado con las llagas de Cristo,

como víctima en bien de los hombres,

y aquí 4 y 3, a uno y otro lado. 

IDENTIFICADO CON EL ALTAR

Se puede descubrir una cruz, un redondo en

blanco y un rectángulo a manera de altar.

Miro y dudo, porque el discurso que se hace,

luego no se sostenga plásticamente.

Y tampoco vale una ausencia total de figuración

para que eso que queremos representar venga a

ser arte religioso.

Que no es válido un enorme cuadro con un solo

color y decir que se pinta a Dios, que es

Inmenso y Uno. Que lo que importa será que las

palabras se descubran en el cuadro, con su propio

lenguaje pictórico, y no querer justificarlo con un discurso ajeno.

En el cartón debe estar el Calvario y el Altar,

y el Padre Pío identificado con Cristo, que él

mismo ya lo había dicho: “todo lo que aconteció

en el Calvario, acontece en el Altar”, y se

sentía Oficiante y Víctima, y en cercanía

estaba María. 

UN SOLO CORAZÓN CON CRISTO

Son 2 manchas, parecen figuras, algo en brazo,

la roja parece también un corazón, todo lo

envuelve, podrían ser Cristo y el Padre Pío,

y que él ya lo había dicho: “el corazón de Jesús

y el mío, permítame la expresión, se fusionaron,

ya no eran dos corazones, sino uno solo”.

Se trata de crear una atmósfera para que el

sentimiento conozca.

Ya el mismo cartón es un material receptivo,

cercano, afectivo, a todo se acomoda, no tiene

secretos, se descubre, se abraza a lo que le

llega, deja que el color se le integre, se hace

propicio para la expresión en grande, para todo

expresionismo, pero no sirve para que se le

pinte la minucia.

El expresionismo bien le corresponde, quizá la

manera más adecuada para el relato religioso,

más cordial, interior, más rápido para el decir.

Se le oye mejor porque grita más alto. 

LAS CARTAS DEL PADRE PÍO

El Padre Pío fue pródigo en darse a los demás, también

con su palabra escrita, a conocidos y desconocidos,

cercanos y lejanos. Sus cartas están recogidas en

4 tomos.

Son 2 escenas, dictando al que le hacía de fraile

secretario para tanta correspondencia, y luego,

los que reciben la carta.

El arte religioso, digamos mejor, el sacro, no

está en el temario de una historia sagrada.

Estará más bien en el encuentro superior que

suscite el cuadro, que transmite algo añadido

a su misma figuración, un áurea que envuelve al

cuadro con el espectador, que algo añadido y

espiritual nos transmite, nos añade un conocimiento

distinto a la misma figuración que estamos viendo

y decimos que es de signo religioso.

Un buen cuadro, con tema religioso, puede quedar

solamente en apariencia religiosa, que nada le

venga a trascender. 

SU GRANDÍSIMA MISIÓN

Lo dijo el mismo Padre Pío, que “Dios le había

confiado una misión grandísima”.

Y este conocimiento lo tuvo desde su juventud,

que sentía que entraba en la misma vida de Cristo,

en la obra de redención de la humanidad.

En el cartón la luz que nace, el Padre Pío habla

a los hombres, aquí en encuentro pequeño, en

símbolo, que fue grandísima su misión en obras

de caridad a los hombres.

Basta el decir que su horizonte, su misión,

alcanzó a todo el mundo, y ese mundo se volvió

a él.

Cuando se le proclamó santo en Roma, dicen que

fue el día de mayor confluencia de gentes en una

canonización. 

LA PROHIBICIÓN DEL VATICANO

El Vaticano en negro, parece agresivo, y con el

rojo, todavía más, y tanta cúpula no es una visión

agradable.

A la izquierda la figura pequeña que dice ¡Señor!

Son las contradicciones que carga la humanidad,

y no importa que se profese una religión, que en

todo lo humano puede crecer, a la vez, el trigo

y la cizaña.

El Padre Pío sufrió algunas normas disciplinarias

por parte del Vaticano, apartado por un tiempo

de las miradas de los hombres, reducido su

ejercicio religioso.

Pero en el Padre todo era verdad, todo trigo

limpio. La cizaña, lo cizañero del ser humano

estaba en los otros, avariciosos, envidiosos,

estuvo en algunos clérigos. 

LOS GRUPOS DE ORACION

En 1947 Europa seguía sufriendo los efectos de

la Guerra Mundial y el Papa Pío XII pide al Padre

Pío oraciones a Dios por tantas necesidades y

angustias que se estaba padeciendo.

Así comenzó lo que se vino en llamar “Los Grupos

de Oración del Padre Pío”.

Aquí aparece un grupo de orantes, están en círculo,

parecen alegres, como inspirados por el Espíritu.

Hacen un círculo, que es la forma natural de

comportarse un grupo en un encuentro humano,

también religioso.

Su eje viene a ser algo sagrado, eje de información,

autoridad, ahí el oficiante, y los otros a la

escucha, a su alrededor. Es la forma natural para

expresar un encuentro religioso. Y aquí viene a

expresar un espacio sagrado, de oración.

Otros redondeles, más Grupos, que vinieron a

extenderse por todo el mundo

TE ASOCIO A MI PASIÓN

Negro con rojo, así son cada una de las 2 manchas,

y en una la figura de Cristo crucificado, y en la

otra el Padre Pío.

Es el encuentro, la impresión de las llagas de

Cristo en el cuerpo del Padre Pío.

Se miró las manos y las ve ensangrentadas. En

su propia carne descubre las llagas de Cristo,

que todo lo padeció por la salvación de los

hombrees, y el Padre Pío pregunta ¿qué puedo

hacer yo?

Y la respuesta que siente escuchar es : “Te asocio

a mi Pasión”.

Aquí se quiere dibujar el silencio, el asombro,

un encuentro que excede a toda comprensión de

orden natural. 

CASA ALIVIO DEL SUFRIMIENTO

La “Casa Alivio del Sufrimiento” aquí más bien en

expresión de monumentalidad, que más que ponerle

ventanales, hacerle edificio, nos sugiera la

mente creativa y generosa del Padre Pío.

Su voluntad estaba abierta a toda necesidad del

presente, cercano con el que sufría o estaba en

la ignorancia.

Hizo la Escuela de Maternidad, la Profesional,

Guarderías, más Hospitales, en su mente estaban

los niños y los jóvenes de las cercanías.

El Padre Pío veía a Cristo en aquél que sufría,

pero si a la vez de enfermo, era pobre, ahí

Cristo estaba por 2 veces.

Así viene a explicarse la Casa del Sufrimiento,

ejemplo de amor, de técnica, de investigación,

ejemplaridad de un hospital. 

OBEDIENCIA A LA IGLESIA

Una cuesta, y arriba la Iglesia.

La vida del Padre Pío fue un camino de

dificultades, incomprensiones, de muchas pruebas

amargas, pero él todo lo llevó con fidelidad a

la Iglesia.

Ante un testimonio religioso como el suyo, la

Jerarquía de la Iglesia, quiere cerciorarse, y

así vino a tomarle juramento de fidelidad a la

Iglesia, de su fe católica.

Aquí la figura del Obispo que recibe su

juramento, y luego escribió: “le invité a

responder a las preguntas estando él de rodillas

y con las manos sobre los Santos Evangelios”

Ante los que criticaban a la Iglesia por defender

al Padre, dijo: “La mano de la Iglesia es siempre

suave, incluso cuando golpea, porque es la mano

de una madre”. 

DEVOCIÓN A MARÍA

El cartón está en gris, es un claustro conventual

y hay silencio.

Una escalera iba desde la sacristía al primer

piso, y ahí había un cuadro de la Inmaculada.

El Padre Pío cuando pasaba por delante, se

detenía.

En una ocasión había dicho que “cuando se pasa

por delante de la imagen de la Virgen, hay que

detenerse y decirla: te saludo María, y saluda

de mi parte a Jesús”.

Su relación con la Virgen entrañaba una gran

amorosidad, y su lenguaje se hacía muy afectuoso.

Pero el Padre Pío no tuvo un sentimentalismo

estéril, que lo suyo se fundamentaba en imitar

las virtudes de María, y se hizo un gran

propagador de la devoción a la Virgen María. 

EL PADRE QUE CONFIESA

“El Padre que confiesa”, que así era conocido

por las gentes que allí le llegaban para hacer su confesión.

El texto aparece encima de una rejilla a manera

de símbolo, que ella se anteponía con frecuencia

entre confesor y penitente.

En la izquierda la realidad, el Padre Pío se

acerca al hombre, y ahí están los hombres que le

llegan, que salen de la mancha, que van en su

busca, de consejo y perdón.

Y así estuvo el Padre, así casi todos los

años de su vida, así por casi todas las horas

de cada día, así, aconsejando, confesando.